Barocco e Settecento

Movimento, luce ed emozione: nel Seicento e nel Settecento l’arte voleva travolgere, nelle chiese e nei palazzi come nei tranquilli interni olandesi.

L’epoca

Dopo la Riforma e le guerre di religione, la Chiesa cattolica puntò su immagini sontuose capaci di commuovere i fedeli. Sovrani assoluti come Luigi XIV costruirono regge come palcoscenico del loro potere. La protestante Repubblica delle Province Unite si arricchì invece con il commercio: i borghesi compravano quadri per la propria casa e nacque un libero mercato dell’arte. Il Settecento portò il giocoso Rococò e l’Illuminismo, con la sua fiducia nella ragione.

Che cosa voleva l’arte

L’arte barocca doveva commuovere: luce drammatica, grandi gesti e momenti di massima tensione trascinano lo spettatore nel cuore dell’azione. Rubens dipinse la passione in composizioni travolgenti, Rembrandt la vita interiore dei suoi personaggi. Nei Paesi Bassi nature morte, paesaggi e scene di genere mostravano il benessere – ricordando al tempo stesso che tutto passa. Il Rococò divenne più leggero, più chiaro e più galante.

Come riconoscerla

  • Forti contrasti di luce e ombra: la luce cade come un riflettore sull’essenziale.
  • Diagonali e movimento invece di una calma simmetria.
  • Superfici preziose: velluto, argento, perle, frutta – dipinte da sembrare tangibili.
  • Nuovi soggetti per le case borghesi: nature morte, scene di genere, vedute di città.

Cronologia

  • ca. 1600: La luce drammatica di Caravaggio fa scalpore a Roma.
  • 1642: Rembrandt completa la «Ronda di notte».
  • 1648: La pace di Vestfalia pone fine alla guerra dei Trent’anni; le Province Unite diventano indipendenti.
  • ca. 1664: Vermeer dipinge la «Donna con bilancia».
  • 1789: La Rivoluzione francese pone fine alla monarchia assoluta in Francia.

Tutte le sale di questo piano